%0 Journal Article
%T Pensando en im¨¢genes jerogl¨ªficas: de la tradici¨®n herm¨¦tica en el Renacimiento a las vanguardias hasta el arte contempor¨¢neo
%A Roger Ferrer-Ventosa
%J -
%D 2018
%R https://doi.org/10.5209/ARIS.56941
%X Resumen En el crisol de la est¨¦tica renacentista uno de los principales elementos de la aleaci¨®n fue la imagen jerogl¨ªfica, que defini¨® tanto su formalidad como el sustrato te¨®rico que la configuraba. Ese tipo de imagen influy¨® en algunas de sus estructuras visuales m¨¢s caracter¨ªsticas del XVI y XVII, como los emblemas. Pero, lejos de desaparecer, en los siglos posteriores se tipo de b¨²squeda est¨¦tica ha gozado de diversas reapariciones, especialmente en el siglo XX, con la publicidad, el c¨®mic (Jodorowsky, Promethea), algunas de las incursiones en nuevos lenguajes del vanguardismo (Torres-Garc¨ªa) o artistas contempor¨¢neos, como Laffoley o Bruskin. Todos estos artistas comparten algunos rasgos esenciales, con un marco conceptual en el que confluyen hermetismo, neoplatonismo, c¨¢bala, esoterismo occidental, y que tanto en el renacimiento como ahora deriva en un estilo que toma como modelo m¨ªtico a la escritura jerogl¨ªfica. En el presente texto se analizar¨¢, por tanto, una de las ra¨ªces menos investigadas de las vanguardias y del arte contempor¨¢neo, y cuyo influjo no debe subestimarse. En dicha ra¨ªz encontramos un desarrollo de lo que podr¨ªamos llamar pensar en im¨¢genes
%K Jerogl¨ªfico
%K emblema
%K logoic¨®nico
%K hermetismo
%K enigma
%U https://revistas.ucm.es/index.php/ARIS/article/view/56941